«Делан самым добрым и дивным строением. »Иконостас Сергиевского храма трапезной палаты Троице-Сергиевой Лавры
* Савина Л. Н. «Делан самым добрым и дивным строением. » Иконостас Сергиевского храма трапезной палаты Троице-Сергиевой Лавры // Русское искусство. — 2014. — № 2 (42). — С. 22–33.
¦ Возвращение Лавры Преподобного Сергия в лоно религиозной жизни началось сразу после окончания Великой Отечественной войны. В 1946 году отдельные здания Лавры, в том числе помещения большой и малой трапезной, находившиеся с 1920 года в ведении Загорского историко-художественного музея-заповедника, были переданы Русской Православной Церкви. Трапезный храм во имя Преподобного Сергия Радонежского, закрытый для богослужений в 1921 году, был заново освящен 21 ноября 1946 года Патриархом Алексием I. В течение 1946–1947 годов внутри трапезной и Сергиевского храма были проведены реставрационные работы. Одним из важнейших вопросов, которые предстояло решить, явился вопрос об установке иконостаса, утраченного в годы советской .
1 Иконостас, по всей видимости, был разобран между 1920–1922 годами. В связи с возобновлением богослужений в трапезном храме в 1947 году временно был установлен иконостас из лаврской церкви Сошествия Святого Духа на апостолов.
¦ Трапезная палата с церковью во имя Преподобного Сергия, построенная в конце XVII века — одно из выдающихся сооружений в ансамбле Троице-Сергиевой Лавры. В 1948 году здесь был установлен иконостас из московской церкви Николы «Большой Крест». Современный трапезной, он по стилю прекрасно вписался в ее богатый барочный интерьер. История этого иконостаса очень интересна.
В мае 1948 года на заседании секции Ученого совета Главного управления охраны памятников архитектуры при Совете Министров СССР (ГУОПА) был рассмотрен вопрос «О сборке иконостаса бывшей церкви Николы “Большой Крест” в городе для установки его в церкви Сергия в здании трапезной Троице-Сергиевой Лавры». Проект иконостаса был разработан архитектором-реставратором Л. А. Давидом и одобрен .
2 Церковь Николы «Большой Крест» стояла в Москве в конце улицы Ильинки. Храм был построен в конце XVII века, разрушен в 1933 году. Среди московских сооружений этого времени он выделялся стройностью, высотой, великолепием белокаменного убора, выполненного в традициях «белорусской рези». Еще одной примечательностью храма был резной золоченый иконостас. С 1933 по 1948 год он находился в разобранном виде в фондах Государственной Третьяковской галереи (в ящиках, в помещении храма иконы Богородицы «Всех Скорбящих Радость» на Ордынке). В 1948 году иконы и резные детали иконостаса церкви Николы «Большой Крест» были переданы Русской православной церкви для установления иконостаса в трапезном храме в честь Преподобного Сергия Троице-Сергиевой Лавры.
Лев Артурович Давид так вспоминал об этом: «По рекомендации И. Э. Грабаря мне было поручено разработать проект экспонирования иконостаса. Предпроектное изучение привезенных в Лавру остатков иконостаса выявило ряд серьезных утрат. Не были обнаружены обрамления икон местного ряда, раскреповки антаблемента этого яруса, обрамления северной и южной двери, из восьми колонок первого яруса сохранились только две. Осложняло работу несовпадение геометрических параметров восточных стен церкви Николы Большой Крест и церкви . Несмотря на все трудности, основные сборочные и реставрационные работы по иконостасу были осуществлены в период с 10 июня по 13 июля .
4 Личная записка Л. А. Давида в архиве автора статьи.
5 «Акт приемки ремонтно-восстановительных работ и реставрационных работ по памятнику архитектуры» сохранился в личном архиве Л. А. Давида. (Архив Л. А. Давида находится сейчас в Государственном музее архитектуры имени А. В. Щусева). Л. А. Давид — советский архитектор-реставратор (1914–1994), заслуженный деятель искусств. Родился во Франции. Его отец — французский гусар, погиб в сражениях Первой мировой войны. В Россию переехал вместе с матерью, принадлежавшей к московской семье Чураковых. В 1930-е гг. учился и работал у П. Д. Барановского, участвовал в создании музея в Коломенском. Окончил аспирантуру Академии архитектуры СССР в 1946, с 1956 — главный архитектор Центральных научно-реставрационных мастерских в Москве, впоследствии — организатор и постоянный член различных государственных и общественных организаций по охране и реставрации памятников. Инициатор создания секции охраны памятников истории и культуры Союза архитекторов СССР. Член Высшего совета по охране культурного наследия Российской Федерации. Автор многочисленных публикаций по вопросам реставрации памятников. Подробнее см.: Москва. Энциклопедический справочник // Большая Российская Энциклопедия. М., 1992.
Московская церковь Николы «Большой Крест», разрушенная в 1933 году, была очень высокой, иконостас, стоявший там, имел шесть ярусов. Церковь Сергия трапезной палаты гораздо шире и ниже, поэтому иконостас московского храма не мог быть восстановлен в своем изначальном виде. Он был уменьшен по высоте и увеличен в ширину, изменения коснулись и чинов иконостаса. Вновь собранный в трапезном храме иконостас состоит из четырех рядов: местного, праздничного, Деисусного (с праотцами) и Страстного. Однако основную структуру иконостаса московского храма реставраторам удалось-таки сохранить. В его конструкции соблюдено строго центрическое построение, чины расположены горизонтальными рядами. Многие иконы установлены в иконостасе на своих прежних .
6 Опись икон в рядах иконостаса устанавливается на основе записей книг учета ГТГ: Книги учета ГТГ, № к/п 7234/6–15; 7242/5–15; 7243/1–11; 7244/1–11; 7245/1–3;
Местный ряд иконостаса церкви Сергия составляют восемь икон, четыре из них — из Никольской церкви: «Великомученик Евстафий со сценами жития», «Богоматерь Вратарница» («Иверская»), «Вседержитель на престоле», «Успение Богородицы». В этот ряд включены еще две иконы московской церкви — «Богоматерь в величии славы» (из бывшего пророческого ряда Никольской церкви) и «Отечество» (из праотеческого ряда). Такие «коррективы» были продиктованы стремлением автора проекта представить в устанавливаемом иконостасе московский памятник церковного живописного искусства в его наиболее полном виде. По той же причине в состав местного ряда была включена икона «Неделя всех святых». До революции она находилась в храме (не входила в состав иконостаса) и была передана в Лавру в 1948 году вместе с другими . Царские врата, северные и южные двери иконостаса с изображением архидиаконов Стефана и Лаврентия происходят также из московской церкви.
7 ОР ГТГ, 8.1У–61. Папка 18. Л. 207.
Над местным рядом в иконостасе Сергиевского храма расположен праздничный чин, который состоит из восемнадцати икон. Десять из них — из праздничного ряда Никольской церкви: «Благовещение», «Рождество Христово», «Крещение», «Преображение», «Вход Господень в Иерусалим», «Распятие Христово», «Воскресение», «Вознесение», «Сошествие Cвятого Духа на апостолов», ¦ «Троица». При монтаже иконостаса этот ряд был дополнен восемью иконами, написанными в 1940-е годы художниками из Палеха (?): «Рождество Богородицы», «Введение Богородицы во храм», «Сретение Господне», «Снятие со Креста», «Положение во гроб», «Успение Богородицы», «Воздвижение Креста Господня», «Покров Богородицы». Они установлены по краям ряда. По характеру письма близка этой группе икона Преподобного Сергия Радонежского, написанная также в 1940-е годы для местного ряда иконостаса трапезной церкви.
Деисусный чин Сергиевского храма образуют восемнадцать икон, все они из Никольской церкви. Десять икон с изображением апостолов (Иакова, Филиппа, Луки, Иоанна Богослова, Петра, Павла, Матфея, Марка, Андрея, Фомы), а также икона «Спас Великий Архиерей», находящаяся в центре ряда, — из Деисусного чина. По краям установлены восемь (из десяти) икон с изображением праотцев (Исаака, Иакова, Ноя, Адама, Авеля, Мелхиседека, Израиля, Иосифа). Они — из праотеческого ряда.
Завершают иконостас Сергиевского храма две (из трех) иконы Страстей Господних московской церкви. В центре ряда установлено Распятие с предстоящими Богоматерью и Иоанном Богословом (из неизвестной .
8 Иконостас Никольской церкви завершали три иконы Страстного цикла. Над ними находилось Распятие с предстоящими — списано по акту ГТГ за № 272 от 01.07.1938. —
На цокольной части иконостаса Сергиевского храма укреплено восемь икон-картин с библейскими сюжетами. Четыре из них — из иконостаса церкви Николы. Они представляют собой грунтованные с двух сторон таблетки, на которых маслом изображены библейские сцены: «Иов на гноище», «Моисей видит несгораемую купину», «Видение из книги Ездры», «Лествица Иакова». Четыре других картины с библейскими сюжетами — «Рождение Моисея», «Иосиф открывается братьям», «Исаак благословляет Иакова», «Вознесение пророка Илии» — были написаны в 1948 году П. И. Нерадовским и явились несомненной удачей художника, стремившегося сохранить общность стилевого решения цокольного ряда .
Реставраторы во главе с архитектором Л. А. Давидом, максимально полно использовали памятники живописи из московской церкви и восстановили иконостас в его наиболее художественно совершенном .
10 В состав нового иконостаса Сергиевского храма не вошли две иконы с изображением праотцев, десять икон пророческого ряда и одна икона с изображением Страстей Господних. По непроверенным сведениям, все иконы хранятся в Троице-Сергиевом монастыре.
Крупнейший исследователь и знаток древнерусского искусства М. А. Ильин в своей книге, посвященной памятникам Лавры, отметил, в частности, что «иконостас трапезной церкви по времени создания соответствует архитектуре трапезной. Этот иконостас, выполненный русскими резчиками, восхищает нас объемными и вместе с тем ажурными формами богатейшей орнаментальной резьбы. Она настолько разнообразна, настолько совершенна по композиции, настолько виртуозна по технике исполнения, что непосвященному зрителю может показаться сделанной из металла. Среди сохранившихся до нашего времени подобных произведений этот иконостас, безусловно, занимает одно из первых мест, демонстрируя неподражаемое мастерство и изобретательность русских . Реставраторы не только восстановили резное убранство иконостаса, но и вновь выполнили отдельные детали, в реконструкции которых они следовали иконографии и структуре древних фрагментов.
11 Ильин М. А. Загорск. Троице-Сергиев монастырь. Из серии «Города-музеи». Л., 1971. С. 106.
Немалую долю труда внесли в создание цельного художественного ансамбля и живописцы. Иконы, выполненные художниками (по имеющимся у нас данным — из Палеха) в конце 40-х годов XX столетия, как и картины П. И. Нерадовского, органично вошли в состав иконостаса трапезного храма Преподобного Сергия.
О вновь созданном в 1940-е годы иконостасе Сергиевской церкви смело можно сказать словами современника XVII века: он «делан самым добрым и дивным строением. ». С установкой иконостаса и проведением комплекса реставрационных работ интерьеру трапезной было возвращено ее былое царственное . ¦
12 Здание трапезной палаты как снаружи, так и внутри отличалось богатством декоративного убранства. Однако в своем первоначальном виде оно до нас не дошло. Не раз на протяжении XVIII–XX веков переписывалась и поновлялась стенная и плафонная живопись. Не сохранился древний иконостас. Каково было состояние убранства трапезной в канун революции (накануне закрытия Лавры) — этот вопрос требует еще специального изучения. В годы советской власти здание трапезной, переданное в ведение Сергиевского исполкома, многие годы использовалось в различных целях.
Возрождение из небытия (хотя и неполное) иконостаса церкви Николы «Большой Крест» имеет огромное значение для истории русского искусства. По причине того, что живописный ансамбль Никольской церкви в течение длительного времени (с 1933 по 1948 год) был в разобранном состоянии, а потом находился в действующем храме, он остался практически не изученным . Между тем, созданный в конце XVII века иконостас Никольского является одним из ярких творений своего времени с точки зрения иконостасного строительства второй половины — конца XVII века. Не менее интересен был и его живописный ансамбль: ведь церковь Николы «Большой Крест» была построена известными в то время купцами Филатьевыми, и для написания икон могли быть приглашены лучшие иконописцы.
13 Весь сложный комплекс реставрационных работ, проведенных в Лавре с 1938 по 1950 год, нашел отражение в книге И. В. Трофимова, написанной в соавторстве с Н. А. Маясовой. См.: Трофимов И. В. Памятники архитектуры Троице-Сергиевской Лавры: исследования и реставрация. М., 1961. Реставрации трапезной в книге уделено немалое внимание, однако в большей степени как архитектурному сооружению. Кроме скупой строчки о том, что «здесь (в трапезной. — Л. С. ) стоит привезенный в 1948 г. из московской церкви Николы «Большой Крест» иконостас конца XVII — начала XVIII в.», никаких других сведений нет. ( Трофимов И. В. Указ. соч. Глава 8. Трапезная. C. 139–158). Иконы из Никольской церкви в советское время не подвергались научной реставрации, что значительно затрудняло работу по атрибуции этих произведений. В 1973 г. иконы иконостаса Сергиевского храма реставрировались в иконописной мастерской Троице-Сергиева монастыря Е. С. Чураковой и Т. Я. Волковой во главе с М. Н. Соколовой. См.: Соколова М. Н. Отчет о реставрационных работах по иконам иконостаса церкви Преподобного Сергия в трапезной палате Троице-Сергиевой лавры // Архив Троице-Сергиева монастыря. Загорск, 1974. Однако в материалах по реставрации отсутствует принятая на сегодняшний день форма научной паспортизации реставрационного процесса. Основой для атрибуции икон церкви Николы «Большой Крест» стали для автора иконографический и стилистический методы анализа. Высказанные в данной статье предположения относительно времени написания икон носят предварительный характер.
14 В 1680-е гг. на месте древнего, Никольского, был выстроен новый храм. Он был освящен в честь Успения Божией Матери.
Один из торжественных образов местного ряда иконостаса — икона Богоматери Иверской. Она выполнена в иконописной манере Симона Ушакова и его последователей и представляет собой одно из лучших произведений 80–90-х годов XVII столетия. В 1648 году из Афонского монастыря в Москву был привезен список с почитавшейся там Одигитрии-Портаитиссы . С этого времени икона подобного извода получила на Руси название Иверской . Тогда же утвердилась и традиция написания образа. Богородицу стали изображать в соответствии со списком с первообразной иконы-святыни Афонского монастыря: с ранкой на щеке, со струящейся из нее кровью и греческой надписью (как в нашем случае).
15 Первый список иконы Иверской Богоматери был привезен с Афона в 1648 г., второй — в 1656-м. См: Лихачев Н. П. Историческое значение итало-греческой иконописи. СПб., 1911. С. 73.
16 Кондаков Н. П. Русская икона. Ч. IV. Текст, ч. 2. Прага, 1933. С. 336.
Отметим, что включение в состав местного ряда икон с изображением Господа Вседержителя на престоле и Богоматери Иверской было продиктовано традицией, укоренившейся со времени церковной реформы патриарха .
17 См.: Качалова И. Я. К истории ныне существующего иконостаса Успенского собора // ГММК, II. Материалы и исследования. М., 1976. С. 104–108; Сперовский Н. Старинные русские иконостасы // Христианское чтение. 1892. Ч. I . С. 329.
Икона с изображением Господа Вседержителя на престоле, одного из самых распространенных образов этого времени, имеет немало аналогий среди произведений мастеров Оружейной палаты последней четверти XVII столетия — как по характеру иконографического, так и живописного решения. Характерные черты живописного искусства художников школы Симона Ушакова прослеживаются также в иконах «Богоматерь в величии славы», «Отечество», «Спас Великий Архиерей». Особенно интересна последняя. «Натуралистические» тенденции ярко проявляются здесь не только в моделировке ликов, но и в характеристике аксессуаров, одежд. «Материально» передано, например, парчовое архиерейское облачение Спасителя, украшенное, как и митра, «жемчугом и камнями», «реалистически» трактованы красные цветы на нем — маки, ставшие предметом активного интереса русских иконописцев в конце .
18 См.: Давыдова И. Л. Проблема нарышкинского стиля в русском искусстве второй половины XVII века. Дисc. … канд. иск. М., 1979. С. 79–80.
Ярким примером соединения иконописных и живописных традиций, характерных для произведений конца XVII века, является икона «Великомученик Евстафий со сценами жития». Она была связана с одним из заказчиков церкви Николы «Большой Крест»: в метрике 1887 года отмечалось, что «церковь построена купцами Московскими гостями Филатьевыми, коих один назывался Евстафием . На иконе крупным планом изображена фигура святого Евстафия с крестом мученика в руках. Святой изображен в трехчетвертном повороте, на пейзажном фоне, типичном для памятников живописи конца . Житийные сюжеты представлены в виде своеобразных жанровых сцен, которые свободно размещены на плоскости иконы и в традиционных клеймах внизу. Подчеркнутая красота графических описей контуров фигуры, цветистость колеров в сочетании с золотым, тщательно выписанным орнаментом напоминает утонченные произведения изографов строгановской школы. Стиль, некогда созданный, по определению Н. П. Кондакова, «для дворцовых иконописцев, особенно щеголявший не художеством, но техникою и , получил классическое завершение в творениях мастеров Оружейной палаты конца XVII века, соединившись с новшеством времени — «тенным и живоподобным» письмом .
19 ЦГИА Москвы. Ф. 454. Оп. 3. Д. 58. Л. 15.
20 Назовем, к примеру, икону Тихона Иванова Филатьева «Иоанн Предтеча в пустыне, со сценами жития». 1689. ГТГ. (Из церкви свв. Козьмы и Дамиана в Кадашах.)
21 Кондаков Н. П. Русская икона. Ч. II. С. 351.
22 См.: Брюсова В. Г. Русская живопись XVII века. М., 1984. Ил. 21.
Совершенный контраст фигуре святого составляет пейзаж, построенный с помощью элементов прямой перспективы. Приемы пространственного построения использованы и в трактовке некоторых житийных сцен. Но, как отмечает И. Л. Бусева-Давыдова, «пространство прямой перспективы — это тот идеал, к которому стремилась живопись нарышкинского стиля, но которого она далеко не всегда . Характерным для этого времени является использование элементов западноевропейской иконографии. К примеру, в одной из сцен жития («Явление оленя Евстафию») Крест с сиянием с распятой фигурой Христа, изображенный в трехчетвертном развороте — явно католического толка! — был заимствован, скорее всего, из какого-то западноевропейского образца.
23 Давыдова И. Л. Указ. соч.
Единственная датированная икона из Никольской церкви (не из иконостаса!) — «Неделя всех святых». Внизу по краю иконы сохранилась надпись: «ЛЕТА ОТ СОЗДАНИЯ МИРА 7208 ОТ РОЖДЕСТВА ХРИСТОВА 1700 ПИСАЛ КИРИЛЛ УЛАНОВ». И. Э. Грабарь назвал эту икону типичной работой — ¦ последователя школы Симона Ушакова, одного из наиболее талантливых иконописцев второй половины — конца XVII века. В верхней части иконы представлена сцена коронования Богоматери, которую можно видеть также в иконе «Успение» из местного . Изображение композиции «Коронование Богоматери», по мнению А. И. Кирпичникова, становится обычным в произведениях русских иконописцев конца XVII столетия и наиболее известно в той редакции, какую представляет икона из Никольской .
24 Грабарь И. Э. История русского искусства. Т. 1–6. М.: Изд-во И. Кнебеля, [1910–1913]. Т. VI. С. 443.
25 Одним из первых произведений с такой редакцией сюжета была икона «Успение Богоматери» Кирилла Уланова, созданная им в 1694 г. // ЦМиАР, церковь Покрова в Филях. Инв. № 2.
26 См.: Кирпичников А. И. Успение Богородицы в легенде и искусстве // Труды VI Археологического съезда в Одессе (1884), II. Одесса, 1888. С. 223–232.
Очень цельную в стилистическом отношении группу произведений составляют иконы праздничного ряда. В трактовке большинства сюжетов икон церкви Николы прослеживаются традиции стереотипного средневекового художественного мышления, соединяющиеся лишь с отдельными элементами нового «живописно-перспективного» метода последней четверти XVII века. Авторство икон, возможно, принадлежит иконописцу круга незаурядного художника Семёна Спиридонова .
Деисусный ряд Никольской церкви составляли десять икон апостолов, в центре находилась икона «Спас Великий Архиерей». Появление в Деисусном ряду икон с изображением апостолов (вместо традиционных святителей и мучеников) было связано с нововведениями патриарха . Апостолы и праотцы представлены в рост с соответствующими атрибутами в руках — книгами, свитками, Петр — с ключами. Они образуют традиционные для древнерусской иконописи возрастные группы старцев, средовеков и юношей. Традиции искусства Симона Ушакова прослеживаются в «живоподобном» письме ликов, в характеристике фигур, изображенных на традиционном нейтральном золотом фоне с сохранением позема. В изображении фигур апостолов и праотцев как бы воплощаются те иконографические решения и варианты, которые предлагал иконописцам «образец для учения знаменит удобен» Сийского иконописного . Рисунки его представляли, по описанию Н. Н. Покровского, «изображенных лиц в разных ¦ положениях и покоя и движения, в различных поворотах тела, головы, . Это разнообразие, по мнению исследователя, показывало «меру свободы художественной и иконографической», которая допускалась в русской иконописной практике . Типология ликов святых, как и манера их исполнения, различна, что позволяет предполагать участие в написании икон артели мастеров. С нашей точки зрения, близкие по характеру письма иконы входили некогда в состав иконостаса московской церкви Воскресения в . По мнению Е. И. Силаевой, иконы были написаны артелью мастеров Оружейной палаты в конце 80-х — начале 90-х годов . Этим временем, вероятно, следует датировать и иконы с изображением апостолов и праотцев из церкви Николы «Большой Крест».
28 См.: Качалова И. Я. К истории ныне существующего иконостаса Успенского собора // ГММК. Материалы и исследования, II. М., 1976. С. 107.
29 Покровский Н. В. Сийский иконописный подлинник, III. М., 1897. С. 113.