Александр Петров рассказал «Одноклассникам» о «#Зановородиться» и роли мечты (Видео)
Актер Александр Петров стал гостем онлайн-шоу «ОК на связи!». Исполнитель главных ролей в фильмах «Гоголь» и «Лед» ответил на вопросы пользователей социальной сети «Одноклассники». В числе прочего Александр рассказал им о том, как попал в фильм «Лед».
- Когда мы снимали «Притяжение», уже ходили слухи, что собираются снимать такой фильм, и я краем уха услышал, что там есть мужская роль, - сказал он. - И думаю, почему ко мне-то не подходят? Они подходили рассказать, мол, «Лёд» снимаем, кастинги у нас, только карта вот никак не ложится. И это было у них достаточно долго, почему-то создатели фильма не могли понять, что надо было сразу меня пригласить, и вопрос был бы снят. Я душой им кричал: «Меня попробуйте!» Я человек в этом плане совершенно не наглый. Но в какой-то момент они все-таки позвали меня на кастинг, когда была совсем безвыходная ситуация.
Разговор коснулся и авторского спектакля Петрова «#Зановородиться».
- В «#Зановородиться» очень много импровизаций, и забыть текст там фактически невозможно, - говорит актер. - Помогал с точки зрения режиссуры Максим Кулагин. Это он является каким-то первоначальным аккумулятором всего. Он очень помогал за камерой, делал раскадровки, со мной работал, как с артистом, очень много советов давал.
Кстати, этот спектакль лег в основу одноименной книги Александра Петрова. Рассказывая о том, как пришла идея написать эту книгу, актер признался, что к этому его подтолкнули зрители спектакля.
- Люди начали подходить на улице и спрашивать, где можно прочитать все мои стихи, - рассказал он. - Или вот стихи из «#Зановородиться». Многие из них не опубликованы. И люди начали их переписывать из видео в каком-то своем виде. И, когда меня спрашивали, я говорил: «Мне 27 лет, какая книга? Ну, может, когда «дцать» будет. А пока рано об этом говорить». Но каждый раз я ловил себя на мысли, что внутри есть ощущение, что вроде как и хочется это сделать. А потом в какой-то момент понял, что это будет просто удобнее. Это будет хорошим сувениром и бонусом к спектаклю «#Зановородиться», поэтому сделал такую штуку. К этому нельзя относиться как к большому литературному произведению.
Вспомнил актер и о сложности роли в «Звоните ДиКаприо».
- Сложности возникают, когда артист играет артиста, - объяснил он. - И вроде никаких внешних изменений нет. Там нет парика и всяких штук, но просто внутренне было тяжело. Там происходят некие события, которые очень тяжело через весь фильм нести. Это, кстати, первый раз, когда работа на меня так повлияла. Обычно бетонная стена выстраивается, и мне всё равно, а тут очень сильно в меня эти история и тема попадали. Но не только в меня. Если вы поговорите с другими артистами этой истории, многие скажут так же.
Пользователи «Одноклассников» также расспросили Петрова о личных приметах и суевериях.
- У меня по жизни так: если я начинаю заболевать, это очень хороший знак, - признался актер. - Например, в первый раз в ГИТИС приехал я с температурой чуть не 39, и для меня это был хороший знак. На права сдавал с температурой 38. Приехал на Байкал с температурой 38, и она просто никогда не снижалась. Это дало много всего. И, как ни странно, когда у тебя температура, поднимается какая-то легкость во всем: хотя тебе тяжело, надо дойти до съёмочной площадки, 20 минут идти пешком. Эта легкость очень много дала персонажу.
Кроме того, Алексей Петров рассказал о роли своей мечты.
- Хочется чего-то совершенно необычного, - сказал он. - На самом деле есть одна история, которую очень хотелось бы воплотить в жизнь: может быть, когда-нибудь удастся сыграть Джокера. Именно Джокера.
Повтор шоу можно посмотреть на телеканале «Москва-24» 27 января в 22.30 и 28 января в 18.30.
Марафон фильмов «Монти Пайтона» и встреча с Терри Гиллиамом пройдут в Москве
Киномарафон фильмов «Монти Пайтон» пройдет в зале «ГЭС-2 Кино» с 22 по 24 февраля 2022 года при поддержке Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве.
«Монти Пайтон» - комик-группа из Великобритании, организованная в 1960-е и состоявшая из шести человек: Терри Джонса, Майкла Пейлина, Терри Гиллиама, Эрка Айдла, Грэма Чепмена и Терри Джонса. Благодаря своему новаторскому, абсурдистскому юмору участники «Монти Пайтон» находятся в числе самых влиятельных комиков всех времён. Влияние, оказанное коллективом на жанр комедии, сравнивают с влиянием, оказанным Beatles на поп- и рок-музыку. Группа известна во многом благодаря юмористическому телешоу «Летающий цирк Монти Пайтона», выходившему на BBC в 1969—1974 годах, а также она выпустила четыре полнометражных фильма, выступала с концертами, выпускала музыкальные альбомы, книги, мюзикл. Большинство участников группы после её распада в 1983 году занялись успешной сольной карьерой, но затем неоднократно сходились вновь для реализации совместных проектов.
22 февраля будет показан фильм «Монти Пайтон и Священный Грааль», 23-го – «А теперь нечто совсем иное» и «Житие Брайана по Монти Пайтону», а также состоится творческая встреча с режиссером Терри Гиллиамом, вести которую будет кинокритик Антон Долин (количество мест в зале ограничено, но будет организована онлайн-трансляция). Завершится марафон 24 февраля показом фильма «Смысл жизни по Монти Пайтону».
«Вампиры средней полосы» и «Happy End» удостоились Национальной премии в области веб-индустрии
Церемония вручения IV Национальной премии в области веб-индустрии состоялась 19 февраля 2022 года. Ведущими мероприятия выступили Иван Ургант и Ксения Собчак (получившая в этот вечер награду как лучший интервьюер).
Лучшими сериалами были названы «Вампиры средней полосы», «Секреты семейной жизни», «Выжившие. Антология», «Happy End», «Миллионер из Балашихи» и «Кошмары музыкантов», за режиссерскую работу награду получил Владимир Мирзоев («Топи»). Лучшим актером стал Юрий Стоянов («Вампиры средней полосы»), звание лучшей актрисы разделили Оксана Акиньшина («Контейнер») и Лена Тронина («Happy End»), а за актерский дебют был отмечен Макар Хлебников («Пингвины моей мамы»).
Спецприз за вклад в развитие веб-индустрии получил продюсер Вячеслав Дусмухаметов, специальный приз «Поехали!» «за настоящую смелость и эмоции» - Юлия Пересильд и Клим Шипенко.
Список лауреатов IV Национальной премии в области веб-индустрии
Лучший веб-сериал
«Миллионер из Балашихи»
Лучший режиссер онлайн-проекта/сериала
Владимир Мирзоев, «Топи»
Лучший веб-сериал, выбор прессы
Лучший интернет-сериал (хронометраж эпизода менее 24 минут)
Лучший интернет-сериал, выбор прессы (хронометраж эпизода менее 24 минут)
«Секреты семейной жизни»
Лучший интернет-сериал, выбор прессы (хронометраж эпизода более 24 мин)
Лучший интернет-сериал (хронометраж эпизода более 24 минут)
«Вампиры средней полосы»
Лучший актер интернет-сериала
Юрий Стоянов, «Вампиры средней полосы»
Лучшая актриса интернет-сериала
Оксана Акиньшина, «Контейнер»
Лена Тронина, «Happy End»
Спецприз за самый яркий актерский дебют
Макар Хлебников, «Пингвины моей мамы»
Лучший саундтрек сериала
Спецприз за вклад в развитие веб-индустрии
Удачный год. Персона
Онлайн-событие года
Команда Team Spirit (за победу на чемпионате по игре Dota 2)
Развлекательное онлайн-шоу года
Интервьюер года
Специальный приз «Поехали!» за настоящую смелость и эмоции
Юлия Пересильд и Клим Шипенко
Документальный онлайн-проект года
Познавательный онлайн-проект года
Онлайн-тревел-шоу года
За актуализацию социальной повестки
Лучший социальный проект
«Больше всех надо» (проект «Таких дел»)
Лучшее офлайн-мероприятие
Презентация нового онлайн-кинотеатра Kion
Лучшая PR-кампания сериала
Лучший SMM-контент
Лучшая диджитал-кампания
Лучший фильм о фильме
«Вампиры средней полосы»
Лучший трейлер сериала
Лучший постер сериала
Рецензия на фильм «Мистер Нокаут»: Бить человека по лицу я с детства не могу
Спортивно-историческая драма «Мистер Нокаут» выйдет в российский прокат 23 февраля 2022 года. Режиссер: Артём Михалков. В ролях: Виктор Хориняк, Сергей Безруков, Инга Оболдина и др.
У маленького Валеры Попенченко (Виктор Хориняк) в 1942 году гибнет на войне отец. В поисках лучшей доли мать увозит сына в Ташкент (город, как известно, хлебный) и отдает там в суворовское училище. Казенный режим и постоянные задирания шпаной на улицах, казалось бы, должны побудить Валеру стать боксером. Но малец исключительно упертый и, терпя на ринге поражение за поражением, он занимается всем чем угодно — бегом, шахматами, плаванием, — но только не боксом.
Ситуацию радикально меняет тренер Григорий Кусикьянц (Сергей Безруков) — прилипчивый, как банный лист, и крикливый, как базарная баба. Так и не сумев отвязаться от нового «благодетеля», Попенченко принимается заниматься под его руководством по совершенно безумной методике. Его цель — прорваться на Олимпиаду в Токио, но советские чиновники от спорта не в восторге от такой кандидатуры.
Валерий Попенченко — единственный в СССР обладатель кубка Вэла Баркера — «Нобелевской премии по боксу», как доступно объясняется в «Мистере Нокауте». Его одиозный тандем с Григорием Кусикьянцем («драчун и психопат», как говорили в народе) и ранняя гибель при совершенно загадочных обстоятельствах сделали спортсмена идеальным кандидатом в киногерои. Параллельно с «Мистером Нокаутом» вышла увесистая книжная биография боксера Инессы Рассказовой «Валерий Попенченко. Первый во всем», так что все интересующиеся могут без труда проверить, как оно было на самом деле и не придираться попусту к вымышленным (или домысленным) фактам в картине, которая все равно явно не претендует на роль главного источника справочной информации.
Для типовой спортивной драмы «Мистер Нокаут» довольно необычен. Байопик очень сильно меняет наши представления о человеческом призвании. Вся передовая современная психология базируется на том, что не надо навязывать ребенку те или иные интересы, давая возможность ему определиться самому. В фильме же окружающие только и делают, что заставляют несчастного Валеру быть боксером, то и дело прибегая к давлению, насилию и манипуляциям. И все это, вопреки ожиданиям, приносит свои плоды. Так что «Мистера Нокаута» следовало бы выпустить под грифом «не пытайтесь повторить это в домашних условиях».
Техничный «драчун» Попенченко показан в фильме этаким тюфяком, над которым не смеется только ленивый из-за его обидной клички «Пончик», причем — так называет даже его собственная мать. Другой бы обозлился и слетел с катушек, но Валерий старается гнуть свою линию до последнего. На финальных титрах звучит «Сентиментальный боксер» Высоцкого — и это не просто реверанс той эпохе или конкретно Владимиру Семеновичу, но совершенно точная характеристика экранного Попенченко: «Бить человека по лицу я с детства не могу». Остается, правда, загадкой, как с ней стыкуется неофициальный титул «Мистер Нокаут»…
Поскольку обычная человеческая логика тут бессильна, не стоит сбрасывать со счетов иррациональные факторы. Им в картине уделяется дозированное внимание. В одной из сцен Попенченко заявляет тренеру, что не верит в случай, поскольку верит в Бога. В другом эпизоде уже Кусикьянц начинает пространно рассуждать о свете в предсмертном тоннеле, который еще надо заслужить. На этом фоне дополнительное метафизическое измерение получает неоднократно мелькающий в кадре советский лозунг: «Самое главное — дух!»