Показать содержимое по тегу: Про художников

Наводнение в Бисбосе. История о том, как кот спас младенца

Британский художник нидерландского происхождения сэр Лоуренс Альма-Тадема знаменит своим картинами, написанными на исторические сюжеты. Он был одним из наиболее известных и высокооплачиваемых художников викторианской эпохи. Его картины, изображающие античные и рыцарские времена, восхитительны. Его стиль прекрасен и узнаваем. Истории древних мифов и легенд оживают на полотнах выдающегося мастера. Именно оживают – настолько реалистично и красочно они написаны. У всех, кто имел возможность увидеть их в картинных галереях и на выставках, непременно возникало одно и то же чувство – полнейший восторг. Рассматривать многочисленные детали этих работ можно бесконечно.

Дед Сэм – самый старый и очень живучий борец за независимость Америки

А вот вам история о ещё одном везучем Сэме . Но только теперь уже не о коте, а человеке.

У американского художника-баталиста Дона Трояни, который специализируется на Войне за Независимость и Гражданской войне в США, есть одна очень интересная работа. На ней изображён бой на фермерских грядках: седовласый пожилой человек в сине-зелёной одежде стреляет по бегущим к нему английским солдатам в красных мундирах. Силы неравны: старик – один, а британцев – только на этой картине 13 человек, а «за кадром» наверняка больше.

Как всегда, у дотошного художника-реалиста Дона Трояни, в основе его картины – реальная история с реальным персонажем, которая произошла в апреле 1775 года во время войны за Независимость Америки от Британской империи. Отважного деда, который в одиночку сражался против превосходящих сил противника, звали Сэмюэл Уиттмор. Ему тогда было 78 лет. В Штатах он считается старейшим американским ополченцем той войны.

Кудесник «Волшебных Картинок» Брэнсон Деку

Вам нравится рассматривать старинные фотографии так же, как и мне? Для всех, кто любит это делать, предназначается сия заметка.

Во время работы над предыдущей историей о французской «Девушке с багетом» , я сначала огорчился, а потом воспрял духом. Расстроился от того, что выяснил – американский фотограф Брэнсон Деку не мог снять замечательное уличное фото в Париже 1945 года по одной простой причине – он умер в 1941-м в американском Нью-Джерси.

Но зато я возрадовался от того, что открыл для себя творчество волшебника цветных слайдов Брэнсона Деку. Его интересные фотографии попадались мне и раньше, но как-то разрозненно и без отложения в памяти. Увидел, удивился и через несколько минут забыл имя автора. Вы, вероятно, тоже встречали его работы, сделанные в Советском Союзе в 30-е годы прошлого столетия. Американец Брэнсон Деку несколько раз приезжал в нашу страну и посетил Москву, Ленинград, Ленинградскую область, Одессу и Крым.

Очень подозрительный портрет Стравинского работы Пикассо

Ещё одна интересная зарубежная история о выдающемся русском композиторе Игоре Фёдоровиче Стравинском .

В начале 1914 года, накануне Первой Мировой войны, будучи уже всемирно известным, Игорь Фёдорович выехал с семьёй за границу – в Швейцарию. Из-за начавшейся войны Стравинские не могли вернуться в Россию.

И вот однажды, в самый разгар Первая Мировой, Игорь Фёдорович посетил Рим и Неаполь. Эта поездка была отмечена знакомством с художником Пабло Пикассо, с которым у композитора установилась тесная дружба. При возвращении Стравинского в Швейцарию таможенники, проверяя багаж, обнаружили очень странный и весьма подозрительный на их взгляд документ. Рассматривая ломанные линии, углы и квадраты, бдительный таможенник спросил у Стравинского: – Что это за рисунок.

Паоло Трубецкой и Лев Толстой

Человек с редким именем Паоло Петрович Трубецкой родился в Италии. Он был внебрачным сыном русского эмигранта, князя Петра Трубецкого и американской певицы и пианистки Ады Винанс. Не получив никакого системного образования, ни общего, ни художественного, ещё мальчиком Паоло Трубецкой стал самостоятельно заниматься скульптурой и живописью.

Редкий дар позволил ему реализоваться в разных жанрах – от мелкой пластики до монументальных работ. В истории искусства он стал олицетворением творческой свободы и независимости от любых навязываемых требований. Благодаря своим оригинальным изваяниям Паоло Трубецкой добился огромного успеха среди прогрессивных деятелей Серебряного Века.

Милостивый государь и… сукин сын

Известный русский живописец, театральный художник и писатель Константин Алексеевич Коровин происходил из состоятельной купеческой семьи. Его дед – купец первой гильдии Михаил Емельянович Коровин владел в Москве ямским извозом. По воспоминаниям художника Коровина дед отличался большой оригинальностью в своих письмах. Купец полагал, что все письма нужно непременно начинать с вежливого обращения «Милостивый государь…»

К примеру, своему сыну он всегда писал так: «Милостивый государь Алексей Михайлович. » А вот дальше обычно шло что-нибудь вроде: «Ежели ты, сукин сын. » и так далее, и тому подобное, в таком же простом народном стиле.

Силуэт

Следующее слово, которое когда-то было известной фамилией – силуэт. Вообще-то рисование и вырезание силуэтов – это искусство, уходящее своими корнями в глубь веков. В древнем Китае после изобретения бумаги художники не просто рисовали силуэты, а вырезали их и наклеивали на окна – весь эффект от этого появлялся вечером, когда в домах зажигался свет. Да что там искусники из Поднебесной! За тысячи лет до них творчески одарённые пещерные люди наносили на стены своих каменных жилищ силуэты животных и пышнотелых женщин. Но ни древние дикие люди, ни просвещённые европейцы вплоть до середины XVIII века не называли однотонные очертания силуэтами. Они применяли другие слова. То, как искусство теневых рисунков называли китайцы я даже не смогу выговорить. Своё современное значение слово силуэт приобрело благодаря человеку, которого звали Этьен де Силуэт.

Интересные истории из жизни художника Василия Сурикова

Василий Иванович Суриков – один из самых необыкновенных русских художников. Он вошёл в историю живописи как автор монументальных картин на темы русской истории. Напомню самые известные его исторические полотна: «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Меншиков в Берёзове», «Взятие снежного городка», «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», «Переход Суворова через Альпы» и «Степан Разин».

Очень хорошо о живописи Сурикова выразился поэт, пейзажист и художественный критик Максимилиан Волошин. В прижизненной биографии художника он написал так: «В творчестве и личности Василия Ивановича Сурикова русская жизнь осуществила изумительный парадокс: к нам в XX век она привела художника, детство и юность которого прошли в XVI и в XVII веке русской истории. Он (Суриков) был действительным свидетелем и похода Ермака, и Стеньки Разина, и боярыни Морозовой, и казней Петра».

А как ещё иначе объяснить невероятную реалистичность его картин и обилие деталей, воспроизведённых с фотографической точностью? Исторические полотна Сурикова написаны так, как будто автор в самом деле видел происходящее своими глазами. Может быть, поэтому они запоминаются нам на всю жизнь. Не все из нас стразу вспомнят, кто именно написал «Утро стрелецкой казни» или «Боярыню Морозову», но сюжеты этих картин забыть невозможно.

Предлагаю вашему вниманию несколько интересных историй из жизни и творчества великого русского художника-передвижника Василия Ивановича Сурикова. И начну с самой первой его крупной работы, посвященной событиям российской истории.

Розыгрыш Фёдора Шаляпина с арбузом

Даровитый русский живописец и театральный художник Константин Алексеевич Коровин обладал ещё и незаурядным литературным талантом. В конце жизни он написал мемуары о своём старинном близком друге, которого неоднократно изображал на своих полотнах. Книга называется «Шаляпин. Встречи и совместная жизнь».

В череде очень интересных воспоминаний о великом оперном артисте есть один забавный фрагмент о том, как однажды Шаляпин с помощью арбуза и свечки устроил розыгрыш, который сначала привёл к большому переполоху, а потом закончился долгим весельем. Шутки шутить Фёдор Шаляпин решил над Сергеем Обуховым – статским советником и управляющим Московской конторой Императорских театров. Это был весьма уважаемый человек, в прошлом тоже оперный певец.

Сначала Шаляпин пришёл в гости к своему другу, художнику Коровину, принёс арбуз и… вместо того, чтобы его съесть вместе с приятелем, попросил у того краски и кисточку. Константин Коровин выполнил просьбу и через некоторое время арбуз был выкрашен и обрёл вид тёмного шара.

Персональный запрет на дуэли для Франсиско Гойи

Знаменитый испанский художник и гравёр Франсиско Гойя был заядлым дуэлянтом. Король Карл III , опасаясь за жизнь лучшего живописца Испании, пригласил Гойю к себе и категорически запретил ему принимать участие в смертельных поединках.

– Но ведь дуэли для ваших подданных не запрещены, – возразил Гойя.

– Для подданных – нет. Но отныне они запрещены лично для вас.

– Но почему, Ваше Величество? – удивился художник.

– Потому что у меня много подданных, – ответил король Карл III, – и только всего один Гойя.